新一代的艺术品爱好者和买家正在崛起。经历过经济崩溃、政局不稳、就业市场的激烈竞争以及购房的艰辛，婴儿潮的子女一代终于安顿了下来，盘算着在家里和办公室的墙上挂点什么。

Hiscox保险集团的研究发现，20-30岁年龄段的艺术品购买人群中，有四分之一的人从网上购买了第一份正经的艺术作品。这其中，约半数表示为此花了1万英镑以上，四分之一花了超过5万英镑。

但其中存在一个问题：约82%的受访者认为，“事先无法亲自鉴赏艺术作品”是购买中最大的障碍。那么，“先租后买”的方式能否解决这一问题呢？

Rise Art创始人斯科特•菲利普斯、营销经理米里玛丽•阿罗以及国际部策展人丽贝卡•戈登（Rebecca Gordon）在金•哈尔弗森（Kym Haverson）的作品前合影。

这就是Rise Art创始人斯科特·菲利普斯（Scott Phillips）和马科斯·斯泰弗林克（Marcos Steverlynck）的想法。“我们启动这一租赁模式，就是为了方便顾客通过网络为家中购置‘彰显性格的作品’。”菲利普斯说。“艺术品是一种需要深思熟虑才能购买的商品。亲眼看到它挂在自己家中，便于确定你是否真想与之朝夕相处。”

Rise Art是一个由专业人士策化的电子商务网站，你可以通过它租用或购买艺术品。在售作品由专家挑选（取用率约为3%），而网站本身也有一系列特别的功能：你可以完成一项在线调查，以确立自己的艺术品个性（我得到的结果是“深刻”）；浏览庞大作品库中的3,000份艺术作品，这些作品来自350名艺术家，其中有刚崭露头角的，也有颇负盛名的。你既可以直接购买，也可以“未买先试”，让Rise Art将艺术品送到你家，由你支付月租费用。若最终选择买下，那么已付租金的50%（外加首月租金全额）将从最终要价中扣减。

Rise Art正扩大服务范围，以纳入企业服务，向办公场所租借如大卫·霍克尼（David Hockney）这样的鼎鼎大名的艺术家的作品，客户有顶级城市律所，也有自力更生的初创企业。月租金从两位数到四位数不等，视艺术品本身与约定租赁期限的长短而定。

布鲁斯·麦克莱恩的（Bruce McLean）的《单刷版画3》与《单刷版画4》。办公场所中的艺术品据称能提升雇员创造力与工作动力。

在启发性的办公环境对雇员生产力的影响方面，目前已经存在诸多研究；而最近一项来自伦敦卡斯商学院（Cass Business School）的研究显示，80%的受访者认为办公场所中的艺术品提升了他们的幸福感，而64%的人认为，办公室艺术品使他们更受鼓舞。

谷歌就是粉丝之一；“我们的视频创作者办公室实在需要一些东西来激发创造力。Rise Art的艺术品是我们的绝佳之选，而且创作者社群对此反响非常不错。”YouTube的马克·琼斯（Mark Jones）说。据估算，英国的企业艺术品市场规模在2.04亿英镑左右，在我看来，可能比想象中要小；英国最近完工的办公空间有660万平方英尺，而英国的翻新与装修市场——也就是Rise Art期待的活跃市场——2013年的估值在71亿英镑，年增长率有望达到2-3%。也许这是一个有待填补的市场空缺？

Rise Art受到了一个艺术圈内人士网络的支持，这些圈内人亲自参与了该站艺术品的策展。知名艺术收藏家克里斯·英格拉姆（Chris Ingram）和媒体顾问安东尼·福塞特（Anthony Fawcett）都是业内人士，还有出版商凯瑟琳·罗伯茨（Kathryn Roberts）、人类学家朱莉·泰勒（Julie Taylor）和Tang International Investments公司首席运营官（COO）兼高级艺术顾问安妮林•布鲁因斯（Annalien Bruins）。

我采访了米里玛丽·阿罗（Meelimari Arro），她于去年9月从Rocket Internet Group跳槽至Rise Art担任营销经理。米里玛丽指出，目前，家具巨头宜家（IKEA）的艺术品销量位居全球之首，这意味着Rise Art完全可以进入一个规模可观的市场（丝毫没有对宜家不敬之意）。Rise Art的市场定位是有意用美好物件装饰房屋但倾向于“买前试用”的25-35岁有志青年，略偏重于女性。外加试图让客户眼前一亮、同时激励员工发挥最佳状态的公司。

“鉴于艺术品可以提高生产力，因而它也具有财务意义。”米里玛丽分析道。越来越多的企业管理者开始设法让杰出员工始终称心如意，从而相对竞争对手获得情感、财务与竞争力方面的优势。知名认知神经学家阿雷瑟丽·卡马乔（Aracelli Camargo）告诉我们，办公室艺术品可以发挥以下作用：

“丰富的环境能提升解决问题、构思创意等海马依赖型学习任务的表现，增强认知灵活性，从而激发创新潜力。在工作环境中，我们应该应用这一知识，以营造出启发性、神经促进性的环境。经常变换的作品集合能创造出更具视觉趣味性的空间，使之更能刺激神经功能。关键做法是通过艺术品实现空间的经常性变换，让人们感觉办公室是有生命且不断演化的。任何空间，只要一成不变，久而久之就会变得枯燥乏味。”

在Rise Art上购买和租用作品着实简单；网站布局极为专业，类似于亚马逊（Amazon）或eBay，但更为赏心悦目，而且更加个性化——一个优质限量版艺术品的销售商应有的特质。你可以在线咨询一名专业艺术顾问，或安排一位顾问到办公室登门拜访。上面还有一个Facebook式的消息流，艺术家可以在相互之间或与潜在买家进行互动。一切安排都一丝不苟。

并不难想见Rise Art模式的风行；该公司收取销售额的15-40%作为佣金，相比直接从画廊购买划算得多，而且还有装裱服务可选，跟艺术品销售简直是天作之合，而且能带来一笔额外的营收。

在线艺术品销售领域也存在竞争，有亚马逊艺术（Amazon Art）、Auctionata或Artsy等，但颇为出人意料的是，其中很少有提供“先租后买”选项的，我只找到了New Art Online这一个例子。米里玛丽告诉我，租赁用户中有80%最终买下了作品，这给这种业务模式更添可信度。粗略地从其对搜索引擎结果的主导来看，Rise Art似乎已经获得了至关重要的先发优势。这一点值得称道。

到头来，怎样的公司将赢得最大的市场份额呢——最能响应客户需求、广告宣传最为醒目，以及自不消说，采购的艺术品最为优质，并能最快最准确地在艺术品与顾客之间牵线的。Rise Art与20多家画廊展开合作，目前他们的企业宣传册上囊括了来自如吉娜·帕尔（Gina Parr）、维多利亚·霍肯（Victoria Horkan）和伊尔科·曼恩（Eelco Maan）等当代艺术家的耐人寻味的作品；有版画、照片乃至雕塑和油画。整体而言似乎侧重当代与新锐艺术家。

该公司也不需要在作品储存上大费钱财，因为它允许艺术家将作品留在自己身边，直到租出或售出；另外，Rise Art的员工自己都是艺术爱好者，这一点也大有裨益，意味着他们与那批艺术家维持着良好的关系，以及一种互惠互利的工作关系。不过创始人斯科特·菲利普斯透露，他对艺术的兴趣源于他的艺术家妻子，她总会“拖”着他四处光顾画廊。和菲利普斯一样，创始人马科斯·斯泰弗林克也是从技术发烧友半路出家的，现在有志于成为艺术收藏家，他之前曾在谷歌担任安卓操作系统欧洲合作伙伴业务的主管。

在线艺术品业务不同于其他任何正在被颠覆、被数字化、被在线收藏与管理的市场，原因是它的历史、传统、个性和不可预知性。谁知道明年这个时候一个作品会值多少钱呢？Rise Art为市场带来了亟需的流动性。在线市场的份额无疑将如人们所料地出现增长，但这是否足以让Rise Art维系令艺术家满意、让顾客称心的利润率呢？

其创意很强大，产品契合市场，也拥有新一代有意向的客户。但别指望艺术品领域会天翻地覆，这是一个人脉产业，而对Rise Art这样一家企业而言，成功与否可能最终要看营销团队凭借关键成员构建起来的人际关系网的强弱。这一产品本身并不一定能说服消费者掏腰包，而且到目前为止，也没有什么可观的销售数据可以称道。

Rise Art需要发挥出最佳实力，才能让这种“尝试过才能知道”的模式奏效。别赌他们不会赢。Rise Art已经完成了一项又一项小型融资，似乎有可能举行更大规模的融资。随着“靠山”——尤其是那些“圈内人士”——的增加，再加上在艺术界的强大人脉，市场的平衡可能最终会坚定地倒向他们这一边。